Cantautor chileno estrenó en las diversas plataformas musicales como Spotify, You Tube, entre otros, el tema “La oportunidad”, single que se desprende del material discográfico Híbrido, su segundo disco. Fotos: archivo personal del artista

El músico y compositor chileno Martín Seves lleva más de dos décadas involucrado en el quehacer musical independiente. Canta, compone y toca instrumentos como la guitarra, piano, cajón, entre otros. Luego de residir entre Chile y el Perú, hace unos meses se trasladó a Ecuador, junto a Victoria Villalobos, su madre, maestra de canto e intérprete de música tradicional peruana desde donde apuntala su carrera musical. Actualmente, realiza conciertos en diversos lugares de Quito, Tumbaco y Cumbayá. En estos días estrenó el single “La Oportunidad” en todas las plataformas digitales.

Al respecto, Lima en Escena charló con Martín Seves Villalobos.

-Martín, cuéntanos sobre tus orígenes musicales. ¿Cómo surgió el músico, el intérprete?

– Desde temprana edad el músico siempre estuvo latente y presente en mí. De pequeño imaginaba melodías alternativas a la música que escuchaba. Siempre tenía algún “track” sonando en mi mente. El intérprete nació a los 15 años de manera formal. Cantaba en pequeños bares de Lima con bandas de rock y metal. Al crecer fui explorando más estilos musicales.

-Acabas de estrenar La oportunidad, un nuevo single que nos habla de la migración, de salir de nuestros países de origen…

– Sí…Este tema surgió por mis constantes viajes a Perú y Chile. Los realizo por ser hijo de padre chileno y madre peruana. Asimismo, quise hablar, reflexionar sobre la migración como un fenómeno que ha formado países y que, a su vez, les ha aportado a estos significativamente en su cultura. Sentí que era necesario porque veo que hay mucho odio al extranjero cuando llega a otros países. Si bien algunos de ellos cometen actos delincuenciales no está bien generalizar. Respecto al género del tema, es un vals peruano con algunos matices de jazz. Sin embargo, la instrumentación es un poco convencional para un vals tradicional porque en la percusión hay bongó, tumbadoras y platillos. Los dos primeros son parte de los ensambles de música negra; y los platillos, europeos. La decisión de mezclar todo esto es justamente un simbolismo a través del lenguaje musical de la integración e inclusión de todos los pueblos.

 

-Este single forma parte de un álbum o algún proyecto similar.

– Así es. Este es el segundo single de mi segundo trabajo discográfico “Híbrido”, un trabajo con en el que busco enfocar mi música hacia mis raíces peruanas y chilenas, enriqueciéndolas con las armonías más actuales.

– ¿Qué te llevó a salir del Perú y afincarte en Ecuador?

– Además de músico soy traductor, rubro que empezó a decaer desde el estallido social durante el 2019 en Chile. Esta especialidad quedó en una difícil situación al iniciar la pandemia en 2020. Ni hablar de la situación cultural y artística. Por ello quise probar suerte en otro país donde pude notar cierta estabilidad económica debido a la dolarización. Comparo los precios con Chile y la diferencia es abismal. Además, aquí pude encontrar trabajo estable en la traducción y en la enseñanza de idiomas.

-A nivel musical, ¿cómo te ha recibido Ecuador?

– Bastante bien. Trabajé en varias grabaciones con el reconocido pianista ecuatoriano Paco Godoy. Tiempo de mucho enriquecimiento y aprendizaje con otros estilos musicales como el pasillo, el albazo, el sanjuanito, la bomba del Chota, entre otros.

– Compones y tocas. Qué géneros usualmente trabajas.

– Empecé con el Rock, estilo que mantengo hasta el día de hoy. Me desenvuelvo en muchos géneros latinoamericanos como el vals, huayno, tonada, cueca, bolero, zamba (Argentina), samba (brasileña), bossa nova, trova. Y dentro de los estilos más anglosajones, aparte del rock, desarrollo el blues, reggae, grunge, pop, entre otros.

-En cuanto a las temáticas…

– Las temáticas son muy variadas. Me gusta partir de ciertas reflexiones acerca de temas universales como el amor, el desamor, el dolor, la esperanza, entre otros. También disfruto mucho del humor irónico. Visualizo algunas temáticas sociales de esa manera. Unas veces escribo como narrador protagonista; otras, en tercera persona. Cuento historias. Creo que la estructura de la canción se presta mucho para ser un microcuento. Es curioso y hermoso como el público puede interpretar algo totalmente alejado y hasta opuesto respecto de lo que escribe un autor.

-Hasta qué punto en tu labor como músico e intérprete contribuyó personalidades como Victoria y Pepe Villalobos.

-Mi madre Victoria Villalobos es mi mentora en el canto desde temprana edad hasta la actualidad. Me apoya permanentemente en el camino de la creación artística. Es un ejemplo para mí porque asume riesgos en su carrera al irse a otros países a estudiar canto y es que, así es el arte, es abandonar tu zona de confort para lograr cosas importantes. Mi abuelo Pepe Villalobos, por su parte, es también otro ejemplo a seguir. El empezó en la música y vive de ella desde su infancia. Sigue en la creación y es una figura de la escena musical peruana. Es admirado por muchos músicos peruanos de diversas generaciones. Un tremendo e incansable referente.

Sobre Martín Seves

 

Es un cantautor chileno, sobrino de José Seves, destacado músico de Inti Illimani, y nieto del célebre compositor José “Pepe” Villalobos Cavero, considerado el padre del Festejo. De madre peruana y padre chileno, Martín empezó en la música a través del canto, durante su estadía en Lima, donde sus primeras influencias fueron el rock y varios de sus subgéneros. Tomó sus primeras lecciones de canto con su madre Victoria Villalobos, exitosa cantante peruana reconocida por el Congreso de la República del Perú, ganadora de un Disco de Oro en el 32º Festival de la Canción Latinoamericana de California, ganadora del Festival Eisteddfod de Sudáfrica y Nominada al Latin Grammy 2020.